औद्योगिक हार्ड फ्लोर साफसफाईची मशीन

सुपरसलोन नावाच्या मिलान फर्निचर मेळ्याच्या विशेष आवृत्तीने महामारीच्या मर्यादांना नावीन्यतेच्या संधीत रूपांतरित केले आणि संपूर्ण शहरात पाच दिवसीय डिझाइन उत्सव आयोजित केला.
प्रीमियर वार्षिक फर्निचर मेळा, मिलान इंटरनॅशनल फर्निचर फेअरची स्थापना होऊन 60 वर्षे झाली आहेत. आंतरराष्ट्रीय डिझायनर आणि निर्मात्यांच्या अविरत सर्जनशीलतेचे कौतुक करण्यासाठी मिलानच्या शोरूममध्ये शेवटच्या वेळी जमलेल्या गर्दीला अडीच वर्षे झाली आहेत.
नावीन्यपूर्णतेची भावना जत्रेला चालना देत आहे, विशेषत: त्याचे आयोजक ज्या प्रकारे साथीच्या रोगाला प्रतिसाद देतात. रविवारी सुपरसलोन नावाच्या विशेष आवृत्तीचे उद्घाटन झाले.
423 प्रदर्शकांसह, नेहमीच्या संख्येच्या अंदाजे एक चतुर्थांश, Supersalone हा एक छोटासा कार्यक्रम आहे, “परंतु काही प्रमाणात, या फॉर्मचा प्रयोग करण्याच्या आमच्या क्षमतेमध्ये ते अधिक आहे,” मिलान आर्किटेक्ट्स आणि कार्यक्रमाचे क्युरेटर. प्रदर्शकांचे बूथ डिस्प्ले भिंतींनी बदलले गेले आहेत जे उत्पादने लटकवतात आणि मुक्त अभिसरण देतात. (प्रदर्शनानंतर, या संरचनांचे विघटन, पुनर्नवीनीकरण किंवा कंपोस्ट केले जाईल.) जरी सलोन पूर्वी बहुतेक दिवस उद्योग सदस्यांसाठी प्रतिबंधित होते, तरीही सुपरसलोनने त्याच्या पाच दिवसांच्या ऑपरेशन दरम्यान लोकांचे स्वागत केले आणि प्रवेशाची किंमत 15 युरोने कमी केली (अंदाजे 18 डॉलर). अनेक उत्पादने प्रथमच खरेदीसाठी देखील उपलब्ध असतील.
सलूनची परंपरा बदललेली नाही: जत्रेच्या संपूर्ण आठवड्यात, संपूर्ण मिलानमधील दुकाने, गॅलरी, उद्याने आणि राजवाडे यांनी डिझाइन साजरे केले. येथे काही ठळक मुद्दे आहेत. - ज्युली लास्की
इटालियन सिरेमिक कंपनी बिटोसीने यावर्षी 100 वा वर्धापन दिन साजरा केला आणि या प्रसंगी स्मरणार्थ सोमवारी फ्लोरेन्सजवळ मॉन्टेलुपो फिओरेन्टिनो येथील कॉर्पोरेट मुख्यालयात बिटोसी आर्काइव्ह संग्रहालय उघडले. मिलानीज आर्किटेक्चरल फर्म AR.CH.IT च्या Luca Cipelletti द्वारे डिझाइन केलेले, संग्रहालय 21,000 चौरस फुटांहून अधिक पूर्वीच्या कारखान्याची जागा व्यापलेले आहे (त्याचे औद्योगिक वातावरण जतन करून) आणि कंपनीच्या संग्रहणातील अंदाजे 7,000 कामांनी भरलेले आहे, तसेच फोटो आणि डिझाइन व्यावसायिक आणि सार्वजनिक संसाधने म्हणून रेखाचित्रे.
प्रदर्शनात एल्डो लोंडीची कामे आहेत. ते बिटोसीचे कला दिग्दर्शक आणि १९४६ ते १९९० च्या दशकात लेखक होते. त्याने प्रसिद्ध रिमिनी ब्लू सिरॅमिक मालिका डिझाइन केली आणि 1950 च्या दशकात इतरांसह सहयोग करण्यास सुरुवात केली. एक आख्यायिका Ettore Sottsass सहयोग केले. इतर कामे नॅथली डु पासक्विअर, जॉर्ज सोडेन, मिशेल डी लुची आणि एरिक लेव्ही सारख्या प्रभावशाली डिझायनर्सनी तयार केली होती आणि अलीकडेच मॅक्स लॅम्ब, फॉर्माफँटास्मा, डिमोरेस्टुडिओ आणि बेथन लॉरा वुड यांच्याशी सहकार्य केले होते.
जरी अनेक कामे गटांमध्ये प्रदर्शित केली गेली असली तरी, संग्रहालयात एक प्रकल्प कक्ष देखील आहे जो डिझायनरच्या कार्यावर प्रकाश टाकतो. या प्रकरणात, हे फ्रेंच डिझायनर आणि कलाकार पियरे मेरी अकिन (पियरे मेरी अकिन) आहे. मेरी अगिन) पारंपारिक सिरेमिकचा एक लहरी संग्रह.
मिलानमध्ये, ऐतिहासिक बिटोसी सिरेमिक "भूतकाळ, वर्तमान आणि भविष्य" प्रदर्शनात प्रदर्शित केले जातात, जे DimoreGallery मधील Via Solferino 11 येथे आयोजित केले जाते आणि शुक्रवारपर्यंत चालते. Fondazionevittorianobitossi.it— पिलर विलादास
त्याच्या मिलान पदार्पणात, लंडनमध्ये जन्मलेले पोलिश कलाकार मार्सिन रुसाक यांनी "अनैसर्गिक सराव" दर्शविला, जो टाकून दिलेल्या वनस्पतींच्या साहित्यावर चालू असलेल्या कामाचे प्रदर्शन आहे. त्याच्या “नाशवंत” मालिकेतील प्रदर्शनातील वस्तू फुलांपासून बनवलेल्या आहेत आणि पानांचा वापर करणारी “प्रोटोप्लास्ट नेचर” मालिका दिवे, फर्निचर आणि सजावटीच्या फुलदाण्यांमध्ये वनस्पतींचा पुनर्वापर करण्याच्या त्याच्या पद्धतीकडे लोकांचे लक्ष वेधून घेते. या फुलदाण्या कालांतराने कुजण्यासाठी डिझाइन केल्या आहेत.
कलाकाराने ईमेलमध्ये लिहिले आहे की फेडेरिका साला यांनी तयार केलेले प्रदर्शन "आम्ही गोळा करत असलेल्या वस्तूंशी असलेले आमचे नाते तपासण्यासाठी वैचारिक, अपूर्ण कामे आणि कल्पनांनी भरलेले आहे". यात नवीन वॉल हँगिंग्जची मालिका देखील आहे; एक स्थापना जी श्री रुसाकच्या कौटुंबिक व्यवसायाचा त्याच्या कारकिर्दीवरील प्रभाव तपासते (तो एक फूल उत्पादकाचा वंशज आहे); आणि परफ्यूमर बर्नाबे फिलियन सेक्शुअल फ्रॅग्रन्सने तयार केलेल्या त्याच्या कामाशी संबंधित लोगो.
"आम्ही ज्या प्रकल्पांवर काम करतो त्यापैकी बहुतेक प्रकल्पांमध्ये संकल्पना आणि सामग्रीच्या बाबतीत काहीतरी साम्य आहे," श्री. रुसॅक म्हणाले. “हे इंस्टॉलेशन तुम्हाला मी या वस्तूंकडे पाहण्याच्या दृष्टीकोनातून जवळ आणते - जीवनाची वाढती आणि सडलेली कॅटलॉग म्हणून.” शुक्रवारी Ordet येथे पाहिले, Adige 17. marcinrusak.com मार्गे. - लॉरेन मेसमन
जेव्हा लंडनच्या वास्तुविशारद ॲनाबेल करीम कासार यांनी तिच्या नवीन फर्निचर कलेक्शनला सलोन नाना हे नाव एमिल झोला यांच्या 1880 च्या कादंबरी “नाना” मधील नावाच्या वेश्या म्हणून द्यायचे ठरवले तेव्हा पुरुषांचे लक्ष विचलित करण्यासाठी या भूमिकेचे कौतुक होत नव्हते. मरणे याउलट, पॅरिसमध्ये जन्मलेल्या सुश्री कॅसल म्हणाल्या की या कामांची रचना 19व्या शतकाच्या उत्तरार्धात साहित्यिक सलूनची सामाजिकता जागृत करण्यासाठी करण्यात आली होती.
सलोन नानाची निर्मिती इटालियन कंपनी मोरोसोने केली आहे. यात मोठ्या आकाराच्या पंखांच्या कुशनसह एक आलिशान सोफा, एक चेस लाँग्यू आणि टेबलचे दोन संच आहेत, ज्यापैकी काही मूरिश नमुने आणि सजावटीच्या रिवेट्स आहेत. हे डिझाईन्स सुश्री कासार यांच्या मोरोक्कोमधील तीन वर्षांच्या आणि मध्यपूर्वेतील त्यांच्या दीर्घकालीन कार्यकाळावर आधारित आहेत, जिथे त्यांच्या कंपनीची बेरूत आणि दुबई येथे कार्यालये आहेत. उदाहरणार्थ, सोफे काळ्या आणि पांढऱ्या पट्टेदार कपड्यांपासून बनवलेले असतात, ज्यावर अरब पुरुषांनी परिधान केलेल्या djellabas किंवा वस्त्रांचा प्रभाव असतो. (इतर पर्यायांमध्ये 1960-शैलीतील फ्लोरल प्रिंट्स आणि कॉर्डुरॉय यांचा समावेश आहे, 1970 च्या दशकातील पुरुषांच्या पँटची आठवण करून देणारे.)
मालिकेला प्रेरणा देणाऱ्या पात्रांबद्दल, सुश्री कॅसल पुरुष लेखकांच्या स्त्री द्वितीय साम्राज्याच्या आविष्कारांना कमी करण्यास इच्छुक आहेत. ती म्हणाली, “नाना चांगले की वाईट यावर माझा कोणताही निर्णय नाही. "तिला कठीण जीवन सहन करावे लागेल." 19 सप्टेंबर रोजी मोरोसोच्या शोरूममध्ये पाहिला, वाया पोंटाकिओ 8/10. Moroso.it — ज्युली लास्की
Trompe l'oeil हे शतकानुशतके जुने कलाविश्वाचे फसवे तंत्र आहे जे पूर्णपणे आधुनिक पद्धतीने Milanese कंपनी cc-tapis च्या Ombra कार्पेट कलेक्शनवर लागू केले आहे.
ओम्ब्राची रचना करणारे बेल्जियन जोडपे—फोटोग्राफर फिएन म्युलर आणि मुलर व्हॅन सेव्हरेनच्या स्टुडिओचे प्रमुख शिल्पकार हॅनेस व्हॅन सेव्हरेन—म्हणतात की त्यांना कार्पेट हे फक्त द्विमितीय विमान आहे या कल्पनेतून सुटका हवी आहे. जमीन “आम्हाला आतील भागात सूक्ष्म पद्धतीने हालचालींची भावना निर्माण करायची आहे,” त्यांनी ईमेलमध्ये एकत्र लिहिले. "हे प्रामुख्याने रंग आणि रचना आणि कागद आणि प्रकाश यांच्या मनोरंजक वापरांचा अभ्यास करण्यासाठी आहे. पण तुम्ही याला शुद्ध ट्रॉम्पे ल'ओइल म्हणू शकत नाही.
साथीच्या काळात, डिझायनर्सनी त्यांच्या जेवणाच्या टेबलावर, फोनच्या प्रकाशाचा वापर करून सावल्या तयार करण्यासाठी आणि अभ्यास करण्यासाठी कागद आणि पुठ्ठा कापून, चिकटवून आणि फोटो काढण्यासाठी प्रकल्पावर काम केले.
हे कार्पेट नेपाळमध्ये तयार केले जातात आणि हिमालयाच्या लोकरीपासून हाताने विणले जातात. ते दोन आवृत्त्यांमध्ये उपलब्ध आहेत: सिंगल कलर किंवा मल्टीकलर. ते एका आकारात तयार केले जातात: 9.8 फूट x 7.5 फूट.
शुक्रवारपर्यंत Supersalone आणि Piazza Santo Stefano 10 च्या cc-tapis शोरूममध्ये पहा. cc-tapis.com — आर्लिन हिर्स्ट
जॉर्ज सोडेन हे मेम्फिसच्या संस्थापक सदस्यांपैकी एक आहेत, एक मूलगामी चळवळ ज्याने 1980 च्या दशकात आधुनिकतावादी सत्ताधारी सौंदर्यशास्त्राला आव्हान दिले आणि ते टेक जोन्स सोबत आहे. इंग्लंडमध्ये जन्मलेल्या आणि मिलानमध्ये राहणाऱ्या डिझायनरचा त्याच्या नवीन कंपनी, सॉडेनलाईटद्वारे विविध प्रकारच्या नाविन्यपूर्ण प्रकाशयोजना तयार करण्याचा मानस आहे.
पहिला शेड आहे, जो सिलिका जेलच्या प्रकाशाचा प्रसार आणि सहज-साफ-स्वच्छ वैशिष्ट्यांचा वापर करणाऱ्या लहरी बहु-रंगी दिव्यांचा संच आहे. ग्राहकांना चकचकीत फॉर्म आणि रंग पर्याय प्रदान करण्यासाठी मॉड्यूलर दिवे सानुकूलित केले जाऊ शकतात.
सुरुवातीच्या मालिकेत 18 मूलभूत आकारांचा समावेश होता, जे 18 झुंबर, 4 टेबल दिवे, 2 मजल्यावरील दिवे आणि 7 मोबाईल उपकरणांमध्ये एकत्र केले जाऊ शकतात.
मिस्टर सोडेन, 79, क्लासिक एडिसन लाइट बल्बची जागा घेणारे उत्पादन देखील विकसित करत आहेत. ते म्हणाले की, औद्योगिक फॅशनचे हे प्रतीक जरी "इन्कॅन्डेन्सेंट दिव्यांच्या कार्यासाठी एक परिपूर्ण कार्य करते" तरीही, एलईडी तंत्रज्ञान लागू केल्यावर ती एक उत्पादन त्रुटी आहे, "उपयोगी आणि अपुरी."
डेला स्पिगा 52 मधील सोवडेनलाइट शोरूममध्ये शेड प्रदर्शनात आहे. Sowdenlight.com — आर्लेन हर्स्ट
इटालियन टॉयलेट्रीज कंपनी Agape साठी, तिच्या Vitruvio मिररची प्रेरणा पारंपारिक स्टेज ड्रेसिंग रूममध्ये शोधली जाऊ शकते, जेथे इनॅन्डेन्सेंट लाइट बल्बचे वर्तुळ तारे तयार करण्यात मदत करतात—मला विश्वास आहे की ते अजूनही तरुण दिसतात. “चेहरा आणि शरीराच्या वरच्या भागावरील प्रकाशाची गुणवत्ता परिपूर्ण आहे,” सिंझिया कुमिनी म्हणाली, ज्यांनी आणि तिचे पती विसेंट गार्सिया जिमेनेझ यांनी विंटेज ड्रेसिंग टेबल लॅम्पची पुन्हा सुरू केलेली आवृत्ती डिझाइन केली आहे.
हे नाव “व्हिट्रुव्हियन मॅन” वरून आले आहे, हे लिओनार्डो दा विंचीने वर्तुळात आणि चौकोनात एक नग्न पुरुष आकृती काढली होती, त्याच्या सौंदर्याने देखील त्यांना प्रेरणा दिली. पण ते अनुभव सुधारण्यासाठी आधुनिक तंत्रज्ञानाचा वापर करतात. "लाइट बल्ब खूप रोमँटिक आहे, परंतु आता वापरणे थोडे अस्वस्थ आहे," सुश्री कोमिनी म्हणाल्या. "एलईडी आम्हाला आधुनिक पद्धतीने पुनर्विचार करण्याची परवानगी देते." अपग्रेडमुळे सपाट पृष्ठभागावरील सुरकुत्या उष्णतेशिवाय गुळगुळीत होऊ शकतात, त्यामुळे तुम्ही खूप घाम न येता ऑइल पेंट लावू शकता. चौरस मिरर तीन आकारात उपलब्ध आहे: प्रत्येक बाजूला अंदाजे 24 इंच, 31.5 इंच आणि 47 इंच. ते Statuto 12 मधील Agape 12 शोरूममध्ये इतर नवीन उत्पादनांसह एकत्र प्रदर्शित केले जातील. agapedesign.it/en — स्टीफन ट्रेफिंगर
सहसा, ज्या जोडप्यांना अवांछित विवाह भेटवस्तू मिळतात ते त्या लपवतात, त्या परत करतात किंवा त्या देतात. फ्रँको अल्बिनीची कल्पना वेगळी आहे. 1938 मध्ये, जेव्हा नव-बुद्धिवादी इटालियन वास्तुविशारद आणि त्याची वधू कार्ला यांना पारंपारिक लाकडी कॅबिनेटमध्ये रेडिओ मिळाला, जो त्यांच्या आधुनिक घरात जागा नाहीसा वाटत होता, तेव्हा अल्बिनीने घर टाकून दिले आणि विद्युत घटक बदलले. दोन समर्थन दरम्यान स्थापित. टेम्पर्ड ग्लास. “हवा आणि प्रकाश हे बांधकाम साहित्य आहेत,” त्याने नंतर त्याचा मुलगा मार्कोला सांगितले.
अल्बिनीने अखेरीस व्यावसायिक उत्पादनाच्या डिझाइनमध्ये सुधारणा केली, ज्यामुळे इलेक्ट्रिकल उपकरणांसाठी किमान काचेचे आवरण तयार केले. स्विस कंपनी वोहन्बेडार्फ द्वारे उत्पादित, क्रिस्टालोचा सुव्यवस्थित रेडिओ 1940 मध्ये लाँच करण्यात आला. आता, फर्निचर कंपनी कॅसिनाने त्याच प्रमाणात (अंदाजे 28 इंच उंच x 11 इंच खोल) ते पुन्हा लाँच केले आहे, एक नवीन दर्जा जोडून - इटालियनचा एक कलात्मक स्पीकर B&C कंपनी. रेडिओमध्ये एफएम आणि डिजिटल तंत्रज्ञान, ब्लूटूथ फंक्शन आणि 7-इंचाचा डिस्प्ले आहे. किंमत US$8,235 आहे (मर्यादित आवृत्ती हँड-वायर्ड आवृत्ती US$14,770 मध्ये विकली जाते).
मिलान डिझाईन वीक दरम्यान वाया डुरिनी 16 मधील कॅसिना शोरूममध्ये प्रदर्शित. cassina.com - आर्लेन हर्स्ट
परिचित गोष्टींना नवीन आणि आकर्षक गोष्टींमध्ये रूपांतरित करणे ही सेलेटीची खासियत आहे. 2006 मध्ये, इटालियन कंपनीने डिझायनर ॲलेसॅन्ड्रो झाम्बेली (अलेस्सांद्रो झांबेली) यांना एस्टेको कोटिडियानो तयार करण्यासाठी नियुक्त केले, टेकवे कंटेनर, टिनचे डबे आणि पोर्सिलेन किंवा काचेपासून पुन्हा तयार केलेल्या टोपल्या यासारख्या दैनंदिन वस्तूंची मालिका. कंपनीचे कलात्मक संचालक, स्टेफानो सेलेटी यांनी सांगितले की ही कामे "ग्राफिक, विचित्र आणि आवाक्यातली आहेत आणि आपल्या मनातल्या दैनंदिन वस्तूंच्या आठवणींशी त्यांचा खोल संबंध आहे, परंतु त्यांच्यात विकृती आणि आश्चर्याची भावना देखील आहे."
डेलीग्लो नावाच्या नवीन मालिकेसाठी, श्री झांबेली यांनी प्रकाशाचा घटक जोडला. टूथपेस्टच्या नळ्या, दुधाच्या डिब्बे आणि साबणाच्या बाटल्यांसह रेझिनने टाकलेल्या वस्तू - त्यांच्या इच्छित उत्पादनांऐवजी LED लाइटिंग लाईन्स "वितरित करा". (सार्डिन आणि कॅन केलेला अन्न कंटेनरच्या आतून चमकते.)
श्री झांबेली म्हणाले की त्यांना "सामान्य आकारांचे सार, म्हणजे, आपण दररोज आजूबाजूच्या वस्तूंमध्ये जे आकार पाहतो ते" कॅप्चर करायचे आहे. त्याच वेळी, समीकरणांमध्ये दिवे जोडून, ​​त्याने या वस्तूंना "जग कसे बदलत आहे हे सांगू शकेल" मध्ये बदलले.
डेलीग्लो मालिका शनिवारी Corso Garibaldi 117 मधील Seletti फ्लॅगशिप स्टोअरमध्ये प्रदर्शित केली जाईल. $219 पासून सुरू होत आहे. seletti.us - स्टीफन ट्रेफिंगर
आव्हाने असूनही, गेल्या 18 महिन्यांनी आत्म-चिंतन आणि सर्जनशीलतेसाठी जागा उपलब्ध करून दिली आहे. आशावादाच्या या भावनेने, इटालियन डिझाईन कंपनी साल्वाटोरीने ब्रुकलिन डिझायनर स्टीफन बर्क्स यांच्या पहिल्या सहकार्यासह साथीच्या आजाराच्या काळात विकासात असलेली कामे प्रदर्शित केली.
मि. बर्क्स यांनी त्यांची दोलायमान प्रतिभा आणि सांस्कृतिक दृष्टीकोन एकत्र करून दगडी पृष्ठभागावरील साल्वाटोरीच्या कौशल्याची एक नवीन शिल्पकला आरसा मालिका तयार केली. हे आरसे डेस्कटॉप-आकाराचे मित्र ($3,900 पासून सुरू होणारे) आणि भिंतीवर बसवलेले शेजारी ($5,400 पासून सुरू होणारे), रोसो फ्रान्सिया (लाल), गियालो सिएना (पिवळा) आणि बियान्को कॅरारा (पांढरा) यासह रंगीबेरंगी संगमरवरी मालिका वापरून आहेत. एन्थ्रोपोमॉर्फिक स्टाईलमधील छिद्रे देखील मुखवटावरील पोकळांवर इशारा देतात, ज्यामुळे प्रेक्षकांना स्वतःला नवीन प्रकाशात पाहण्याची संधी मिळते.
मिस्टर बर्क्स यांनी ईमेलमध्ये म्हटले: "आम्ही वापरू शकतो अशा विविध प्रकारच्या दगडांनी मला प्रेरणा मिळाली - आणि ते लोकांच्या विविधतेशी कसे संबंधित आहे जे त्यांची प्रतिमा पृष्ठभागावर प्रतिबिंबित होऊ शकतात."
जरी या उत्पादनांचा मास्क म्हणून अर्थ लावला जाऊ शकतो, श्री बुर्क्स म्हणाले की ते चेहरा झाकण्यासाठी नाहीत. "मला आशा आहे की आरसा लोकांना ते किती अर्थपूर्ण आहेत याची आठवण करून देऊ शकेल." 10 सप्टेंबरपर्यंत, साल्वाटोरी वाया सॉल्फेरिनो 11 वर मिलान शोरूममध्ये होती; salvatoriofficial.com - लॉरेन मेसमन